Warum solltest du dir die Mühe machen, die Blues Licks anderer Gitarristen zu lernen? Wie kannst du davon profitieren?
Solltest du nicht einfach daran arbeiten, deine eigenen zu erschaffen?
Tatsache ist, dass sich jemand, es sei denn, er ist ein großartiger Songwriter oder unheimlich innovativ auf seinem Instrument, höchstwahrscheinlich außerhalb der winzigen Box, die er seinen „Stil“ nennt, unwohl fühlen wird. Wer will das schon?
Wenn eines deiner ersten Ziele beim Gitarrenspiel darin bestand, ein Instrument zu spielen, mit dem du kommunizieren kannst, dann musst du Zeit damit verbringen, die Sprache der Gitarre zu lernen – die passenden Skalentypen, Rhythmen, Motive, Töne und so weiter – der Stile, die du für dich auswählst. Warum? Denn je mehr Phrasen du spielen kannst, desto mehr wirst du musikalisch ausdrücken können. Du würdest dich sicherlich über ein bestimmtes Thema informieren wollen, bevor du ausführlich darüber redest, oder?
Natürlich endet der Prozess nicht damit, dass man eine Handvoll cool klingender Phrasen spielen kann. Du musst auch verstehen, wie du diese Licks in verschiedenen Zusammenhängen und Tonarten anwenden kannst und wie du sie aneinanderreihst, um stimmige Soli zu kreieren. Aber noch wichtiger ist, dass du die Musik hören solltest, die dir gefällt, genauso wie du sie übst. Dies wird dir helfen, ein intuitives Gefühl der Beständigkeit in Improvisation und Komposition zu entwickeln.
Klingt nach einem Plan? Lass uns nun ein paar Licks lernen.
Licks sind unvergessliche musikalische Phrasen, die aneinandergereiht werden können, um ein Solo zu kreieren, um hinter einer Gesangsphrase einzusteigen oder einfach das Ende einer Melodie zu verfeinern. In jeder Form von Musik klingen einige melodische Ideen mehr zu Hause als andere. Dies gilt insbesondere für den Blues, ein Stil, der lose auf musikalischen Klischees basiert, die Generationen überdauert haben. Ob du nun Robert Johnson, BB King, Muddy Waters, T-Bone Walker, Buddy Guy, Eric Clapton oder Stevie Ray Vaughan hörst, es ist selbstverständlich, dass du viele melodische Gemeinsamkeiten hören wirst.
Pentatonische Licks sind ein wesentliches Merkmal des authentisch klingenden Blues und gerade Dur Pentatonik Licks können eine ganz neue Klangwelt für dich erschaffen. Und wie große Schriftsteller, die immer in der Lage sind, das richtige Wort zu finden, um etwas zu sagen, haben große Gitarristen immer den notwendigen Lick zur Hand, um im Augenblick auszudrücken, was sie fühlen. Und während die besten Autoren in der Lage sind, diese Wörter zu einer bemerkenswerten Prosa zusammenzusetzen, verbinden die besten Gitarristen ihre Licks mit lebendigen, atmenden und musikalischen Aussagen.
Unabhängig davon, welchen Musikstil du spielst, wird es deinen Ohren und deinem Können guttun, durch jeden dieser Licks zu gehen. Lerne sie, meistere sie und halte sie für das nächste Mal parat, wenn du nach genau dem richtigen Weg suchst, um das auszudrücken, was in deiner Seele schlummert.
Ich kann den „Major Blues Licks“ von Sebastian Minet nur meine volle Empfehlung aussprechen.
Viel Spaß und viel Erfolg
Horst Keller
Deine Vorteile:
Für wen ist dieser Kurs?
Dieser Kurs richtet sich an ernsthaft ambitionierte Gitarristen – von fortgeschrittenen Anfängern bis zu Profis -, die bereit sind, ihr Spiel grundlegend zu transformieren. Er ist ideal für Musiker, die:
Bereit, dein Gitarrenspiel auf die nächste Stufe zu heben? Sichere dir jetzt Zugang zu „Major Blues Licks“ und starte deine Reise in die Welt des Major Blues.
Das Versprechen
nach diesem Kurs wirst du:
Meine besten Tipps, um das Meiste aus diesem Kurs zu machen

Dein Lehrer
Sebastian Minet
Absolvent der Staatlichen Hochschule für Musik Stuttgart, bringt nicht nur seine technische Brillanz, sondern auch seine tiefe Leidenschaft für die Gitarre in diesen Kurs ein. Mit jahrelanger Erfahrung und fundiertem Wissen führt er dich Schritt für Schritt durch die Geheimnisse der Pentatonik und zeigt dir, wie du nicht nur spielst, sondern die Gitarre zum Ausdruck deiner selbst machst.
Mach dich bereit, das Beste aus dir herauszuholen!
„Musikalisches Wachstum erfordert Geduld und Hingabe. Es gibt keine Abkürzungen, aber der Weg selbst ist die größte Belohnung.“- Sebastian Minet
Das sagen unsere Teilnehmer
Du leistest hier eine fantastische Arbeit (ehrliche Arbeit)mit der ganzen Energie, die Du hier in das Projekt einbringst und das spürt man….
Und Ehrlichkeit kann man nun mal nicht digitalisieren und in unserem Alter sollte man genug Lebenserfahrung haben, um so etwas einzuschätzen.
Ich stelle bei mir fest, dass ich jetzt mit 50 Jahren mehr Geduld beim Üben habe und mir realistische Ziele setzte (Lebenserfahrung halt) was ich als Jugendlicher nicht hatte.
Dieses eine Jahr hat mich enorm weitergebracht… nicht nur beim Spielen des Instruments, sondern auch in der ganzen Betrachtungsweise der Musik.
Ich wünsche Dir und uns allen weiterhin viel Gesundheit und das Du uns weiterhin als Musiker, Mentor mit Deinen kreativen Ideen weiter versorgst.
Hallo Horst, als einer Deiner „alten Unterstützer“ habe ich mal einige Zeit „Pause“ damit gemacht – nun werde ich mal wieder einsteigen – diese KI-Suche für Dein unendlich wertvolles Archiv an Wissen ist für mich Grund genug, Dich wieder zu supporten! Super gemacht! Bezüglich Deiner Plektren – ich habe hier blaue, gelbe, transparente und schwarze. Alles eine Stärke – alle klingen meiner Meinung nach gleich. Abgesehen von der Tatsache, dass ich sie schon teilweise „rund“ gespielt“ habe, ist wohl wirklich mehr Psychologie! Weiter so, mein Lieber.
Viele Grüße auch Westfalen!
UWE 👋😎🎸
Hallo Horst. Habe mir jetzt auch die Variax – Sounds aus deinem Shop gekauft. Wirklich ganz toll gemacht. Auch die etwas ungewöhnlichen Pickup – Zusammenstellungen klingen super. Es macht immer mehr Spaß mit der Variax zu spielen. Hast du für alle Akustik-Sounds hier im Video dein Akustik – Preset vom Helix benutzt ? Die 12-string Rickenbacker – Sounds der Variax spiele mit deinem Great Clean – Helix – Preset. Wie könnte man noch näher an den Byrds / Roger Mc Guinn – Sound heran kommen ? Vielleicht hast du ja noch eine Idee. Vielleicht könntest du auch zum jeweiligen Helix – Preset einen Variax – Sound vorschlagen. Oder auch umgekehrt. Nochmals vielen Dank für deine ganz tolle Arbeit.
Lieber Horst
Bereits sind wieder beinahe 2 Tag vergangen und ich hoffe, Du bist wieder gut und sicher nach Hause gekommen. Vielen Dank nochmals an dieser Stelle, dass ich Teil des Sommercamps sein durfte und konnte einiges für mich mitnehmen:
- Bendings
- Vibrato
- Longform Pentatonik
- Looper als Metronom verwenden (ganz coole Idee – mit Powerchords)
- Triolen in meine «statischen» Solo’s einbauen. Sowohl 1 – 2 – 1 als auch 1 -2 – 3
- Saiten abdämpfen
- Bei den Backing Tracks auf das Schlagzeug hören
- Bei der Pentatonik die HT benden
- und VIELES mehr 😊
SEHR gut gefallen haben mir diese «Einzel-Sessions» mit den Teilnehmern bei Dir vorne. Dabei habe ich festgestellt, dass viele (wohl aber in unterschiedlichem Niveau) dieselben Themen beim Spielen / Üben haben. Mir hätte es noch gefallen, wenn wir jeder ein Thema (ohne Verstärker) geübt hätten und Du dann bei jedem vorbeigekommen wärst für die ersten «groben Fehler» zu korrigieren.
Aber alles in allem waren es sehr gelungene und bereichernde Tag mit DIR, wofür ich DIR herzlich danken möchte.
Sonnige Grüße aus Zürich
Markus
Ich wollte dir nur kurz mein Kompliment und meinen Dank für die sensationell guten Presets für den Line 6 Spider 120, den ich mir aufgrund deiner Vorstellung/deines Tests zugelegt habe, aussprechen.
Die Presets sind sind eine echte Aufwertung des Amps. Nächsten Monat kommt die Variax dazu und freue mich schon auf deine Presets hierfür. Dir weiterhin viel Spaß bei all deinen Aktivitäten und nochmals Danke für deine Arbeit.
„Hey mein lieber Horst, ich hasse diese Trillübungen wie die Pest. Aber die Fortschritte sprechen Bände.“
Lieber Horst, diese Folge ist Gold wert. Ich bin gerade beim 30 Tage Grundkurs und sehe jetzt den Sinn der ganzen Übungen. Motivation hoch 3, das ist die Essenz des Gitarre-Lernens. Du wirst jeden Tag besser und ich dadurch auch. Ich bin froh zu deinen Unterstützern zu gehören, und nicht bei anderen online Lehrern gelandet zu sein. Weiter so. Gruß Klaus.
„Horst Keller, was hast du denn da wieder angerichtet!!!!!!!! Diese Presets machen ja sowas von süchtig??“
Hallo Horst,
ich schaue gerade deinen Kurs „Gitarre Lernen in 30 Tagen“. Von Anfang an. Ich habe vor ca. 5 Jahren angefangen, mir selbst die E-Gitarre beizubringen, so mehr nach Gehör und Ausprobieren und das funktioniert bisher auch super, in Logic Pro X habe ich auch schon ca. 20 eigene Songs eingespielt, meist im Rock / Poppunk Metier, also einfachere Stücke, auch mit eigenen einfachen Soli – laut anderen kann man sich die auch durchaus anhören.
Aber dein Kurs öffnet mir gerade die Augen, was mir alles noch verschlossen ist. Du erzählst manchmal etwas langsam und auch etwas zu detailliert – aber mittlerweile mag ich das, weil ich merke, dass das Sinn ergibt, denn ich lerne richtig gut von dir. Und das sollte man dir auch mal so schreiben. Dafür möchte ich dir herzlich danken – und ich freue mich jetzt auf die nächste Episode.
Viele Grüße aus Hamburg, Ralph
Es war bisher schon sehr lehrreich, in deinen Videos zu sehen, wie „einfach„ du an die Grund-Sounderstellung herangehst. Die hier haben ja offensichtlich mehr Arbeit gemacht. Wirklich sehr sehr gute Helix Patches, insbesondere Clean, Stones u. Gilmour. Der Cleane klingt auch mit Verzerrung genial und ist für fast alles zu gebrauchen. Meine neue Nr.1!
Erstaunlich auch, das die Patches alle ohne IR so gut klingen. Wobei ich an der Variax Volumen und insbesondere Sound/Höhen (auf 6-7) zurück gedreht hatte. Überhaupt laden alle Sounds zum experimentieren ein. Mit dem Hendrix (und tw. dem Purple) muss ich noch experimentieren.
Ich hoffe da kommt noch sehr viel mehr! Endlich Konkurrenz auf Augenhöhe für Sadites/Fanton…
Auch für ein längeres Video zur Patcherstellung, das sich nur an Helix-Nutzer richtet, würde ich gerne meinen Obulus entrichten;) Schöne
Grüße aus Leverkusen

