Songtutorial · Queen · Brian May
Bohemian Rhapsody Solo: Melodie statt Notenfeuerwerk
Dieses Solo ist kurz, aber keine Note ist beiläufig. Du lernst, wie Auftakt, Zielton-Bendings, Rakes, Vibrato, kurze Akzente und ein einziger schneller Lauf eine geschlossene musikalische Erzählung bilden.
Die vollständige Gitarrenstunde
Solo, Outro und Sound in 50 Minuten
Horst zerlegt Brian Mays Solo Phrase für Phrase, spielt die schnellen Stellen in mehreren Tempostufen und nimmt anschließend das melodische Outro, den Hardrock-Teil und den AC30-basierten Sound unter die Lupe.
Songdienlich spielen
Horst beschreibt Brian May als extrem songdienlichen Musiker. Das Solo wirkt wie eine zusätzliche Gesangslinie. Es führt die Dramaturgie weiter und leitet am Ende hörbar in den nächsten Songteil.
Die Geschwindigkeit ist nicht der Mittelpunkt. Entscheidend sind Auftakt, Akzente, Zielhöhen und die Wechsel zwischen kurzen Tönen und breitem Vibrato.
Die PDF-Notation setzt das Solo in den Takten 47 bis 54. Der separate GP- und GPX-Stand umfasst zehn Takte bei 72 BPM. Beide Fassungen zeigen zwei Gitarrenspuren neben der harmonischen Begleitung.
Beginne mit der Solospur. Das Outro und die vielen Gitarren des Hardrock-Teils sind eigene Lernblöcke und kommen erst danach.
Harmonie und Dramaturgie
Ein kurzer Soloabschnitt mit klarer Richtung
Das Solo steht im Umfeld von Es-Dur und beginnt über C-Moll. Die Harmonie führt durch mehrere Akkordfarben. Brian May antwortet darauf nicht mit Skalenflächen, sondern mit kleinen singbaren Motiven.
Vor dem Taktende beginnen
Die erste Phrase setzt vor dem neuen Takt ein. Dadurch zieht sie die Aufmerksamkeit in den Soloabschnitt.
Bending und Pull-Off
Der Ganzton-Zielton wird gehalten, kontrolliert gelöst und mit einem Pull-Off in die nächste Note geführt.
Rake, Akzent und Lauf
Gedämpfte Saiten führen zum Zielton. Danach verdichtet ein schneller Lauf die Energie, ohne die Melodie zu verdrängen.
Position wechseln
Die Linie wandert zurück in tiefere Lagen. Vibrato, Slide und Triller schließen den Bogen.
Brian Mays Sprache
Vier Details entscheiden über den Charakter
Die Noten allein reichen nicht. Horst legt den Fokus auf die Stellen, an denen Anschlag, Länge und Bewegung aus derselben Tonfolge eine Stimme machen.
Zielhöhe treffen
Spiele den Zielton zuerst normal. Ziehe das Bending erst danach exakt auf diese Höhe.
Vibrato dosieren
Halte die Tonhöhe zunächst stabil. Das breite Vibrato beginnt bewusst und nicht sofort nach dem Bending.
Noten kurz setzen
Mehrere Akzente werden kurz und klar angeschlagen. Der feste Plektrumkontakt erzeugt die vokale Artikulation.
Rake vorbereiten
Die vorherigen Saiten bleiben gedämpft. Erst der Zielton klingt vollständig und bekommt dadurch Gewicht.
Arbeite ohne Effektnebel. Wenn Intonation, Stopp und Akzent trocken funktionieren, darf der räumliche Sound hinzukommen.
Der schnelle Lauf
Ein kurzer Sprint, sauber in Blöcke zerlegt
Der Einstieg beginnt mit einem sehr schnellen Ganzton-Bending aus dem 18. Bund. Horst isoliert zuerst nur die ersten drei Töne, weil genau dort Zielhöhe und Abwärtsbewegung zusammenkommen.
Danach folgt eine typische schnelle Triole. Die GP- und GPX-Dateien notieren in der relevanten Gitarrenspur acht Bendings, sechs Hammer-On- oder Pull-Off-Ursprünge, zwei Slides, vier Dead Notes und 16 Vibrato-Noten.
Halbes Tempo ist der Startpunkt. Horst steigert auf 70, 90 und erst danach auf Originalgeschwindigkeit. Der Einstieg bleibt bei jeder Stufe der Prüfpunkt.
Ab der Folge 15, 16 und 18 wird der Lauf gleichmäßiger. Vergrößere das Tempo erst, wenn jede Note kurz, sauber und rhythmisch hörbar bleibt.
Vier Hörkontrollen
- Trifft das erste Bending sofort die Zielhöhe?
- Bleiben die drei Einstiegstöne als eine Geste verbunden?
- Klingen die kurzen Noten gleichmäßig und klar?
- Bleibt der Akzent auch bei 70 und 90 Prozent erhalten?
Wenn eine Stufe unsauber wird, gehe genau eine Stufe zurück. Wiederhole nicht den ganzen Lauf, sondern nur den instabilen Block.
Direkt zu den Stellen
20 direkte Kapitel
- 00:15 · EinführungSolo, Spielweise, Betonungen und Sound.
- 02:08 · Songdienlich spielenWarum die Linie wie eine zusätzliche Melodie wirkt.
- 03:06 · Red Special und AC30Die klangliche Ausgangslage.
- 04:05 · Partitur und SpurenSolo und Outro im Gesamtarrangement finden.
- 06:32 · Solo komplettDer erste vollständige Durchlauf.
- 07:34 · Erste PhraseAuftakt, Ganzton-Bending und Pull-Off.
- 10:20 · Rake und AkzenteGedämpfter Anlauf und Zielton.
- 12:07 · Gemutete TöneDead Notes und kurze Artikulation.
- 13:42 · Schneller LaufEinstiegs-Bending und Triole.
- 18:30 · Lauf bei halbem TempoBlöcke isolieren und verbinden.
- 20:12 · Tempo 90Bewegung und Präzision unter Last prüfen.
- 20:44 · CrescendoDownstrokes, Akzent und Aufwärtsbewegung.
- 22:49 · Nächste PhraseWiederholung, Vibrato und Antwort.
- 24:05 · Positionswechsel10, 12 und 13 auf der G-Saite.
- 25:21 · SoloabschlussSlide, tiefe Lage und Triller.
- 27:34 · Das OutroMelodische Schlusslinie des Songs.
- 32:19 · ZusammenfassungHarmonie, Techniken, Dynamik und Sound.
- 36:10 · Helix-SoundZwei AC30-Wege, Treble Booster und Snapshots.
- 40:57 · Hardrock-TeilMehrere Gitarrenspuren und Lernblöcke.
- 44:56 · Delay und Live-MixRaum, Mixanteil und Bandkontext.
Konkreter Übeplan
Sechs Einheiten vom Gesang zur Originalgeschwindigkeit
- Singen: Erste Phrase und ihre Pause ohne Gitarre verinnerlichen.
- Intonation: Zielton normal greifen, danach das Ganzton-Bending angleichen.
- Artikulation: Rake, Dead Notes und kurze Akzente trocken üben.
- Lauf: Drei kleine Blöcke bei halbem Tempo stabilisieren.
- Steigerung: Erst 70, dann 90 Prozent und zuletzt Originaltempo.
- Form: Solo vollständig spielen, anschließend das Outro als eigenen Block lernen.
Die schwierige Stelle bekommt die meiste Zeit
Horst nennt den Einstieg des schnellen Laufes als Hauptbaustelle. Der Rest ist Wiederholung, sobald das erste Bending und die direkte Abwärtsbewegung sicher sitzen.
Nimm jeden Block einzeln auf. Prüfe zuerst Tonhöhe und Rhythmus, danach Akzent und Vibrato. So hörst du, ob die Passage musikalisch trägt oder nur ungefähr richtig liegt.
Behalte die punktierten und kurzen Noten bei jeder Tempostufe. Wenn sie zu langen Legato-Tönen werden, verliert der Lauf seine vokale Artikulation.
Verbinde das Solo erst, wenn Anfang, Lauf, Crescendo und Schlussphrase jeweils allein stabil sind.
Premium-Material
Notation, Guitar Pro und zwei Audios
Der bestehende geschützte Download bleibt unverändert. Lokal geprüft sind die zweiseitige Sologitarren-Notation, Solo- und Full-Score-Fassungen als GP und GPX, ein Backingtrack sowie die isolierte Solospur.
Noch kein Zugriff? Unterstützerstufen ansehen
Hinweis: Das Material ist zum persönlichen Lernen bestimmt. Rechte an Komposition, Text, Notation und Originalaufnahme verbleiben bei den jeweiligen Rechteinhabern.
Sound aus Horsts Lektion
AC30, Treble Booster und dosiertes Delay
Red-Special-Idee über AC30
Horst arbeitet mit zwei AC30-Wegen, wenig Grund-Gain und einem Treble-Booster-Modell. Seine Humbucker-Gitarre bleibt eine Annäherung an Brian Mays eigene Gitarre.
Dual Delay im Bandkontext
Für die Erklärung bleibt der Mix dezent. Live darf er stärker werden, weil Schlagzeug, Gesang und Band einen Teil der Wiederholungen verdecken.
Bestehende Gerätesounds
Die beiden vorhandenen Produkte gehören zur klassischen Helix- beziehungsweise POD-GO-Plattform. Prüfe vor dem Kauf dein Gerät, die Kompatibilität und das benötigte Dateiformat.
Feinschliff
Höre auf Ende, Gewicht und Richtung
Trifft das Bending die Zielhöhe? Beginnt das Vibrato erst auf dem stabilen Ton? Endet eine kurze Note wirklich vor der nächsten Phrase? Zeigt das Crescendo hörbar nach vorn?
Vergleiche nicht nur die Tonfolge. Brian Mays Linie lebt von Gewicht und Richtung. Zwei identische Noten können durch Akzent, Länge und Vibrato völlig verschieden wirken.
Solo vor Gesamtsong
Der Full Score enthält 139 Takte und mehrere Gitarrenspuren. Für diesen Übeweg bleibt das Solo der klare Kern. Das Outro und der Hardrock-Teil folgen erst, wenn diese zehn Takte musikalisch geschlossen sind.
Passende nächste Schritte
Vertiefe Tonhöhe, Vibrato und Delay
Welche Phrase kostet dich die meiste Geduld?
Schreibe im Kommentar, ob Auftakt, Zielton-Bending, Rake, schneller Lauf oder Outro deine größte Baustelle sind.
