Thema: Akustikgitarre, Bassläufe und Verzierungen
Kurs Rhythmusgitarre Folge 7
Ein kleiner Basslauf zwischen zwei Akkorden, ein liegenbleibender Finger oder ein kurzer Hammer-on: Mit solchen Ideen wird aus einer einfachen Akkordfolge eine schöne Begleitung. Ich zeige dir die Bewegungen an vertrauten Grundakkorden und wie du sie beim Spielen einsetzt.
Folge 7 von 10 · Akustikgitarre Basics, Teil 1 · 82 Minuten
Bekannte Akkorde, mehr Möglichkeiten
Wenn du allein jemanden beim Singen begleitest, trägt deine Gitarre viel von der Musik. Dafür brauchst du nicht ständig neue, komplizierte Griffe. Schon mit den offenen Akkorden kannst du Übergänge gestalten und kleine Melodien in die Begleitung einbauen.
Diese Gitarrenstunde war mir besonders wichtig. Ich habe dafür meine Erfahrungen aus dem Spielen mit anderen Musikern gesammelt: Was macht eine Begleitung interessant? Wie bleibst du über einen langen Abend entspannt? Und wann ist es besser, weniger zu spielen? Deine wichtigste Aufgabe ist, die Stimme gut klingen zu lassen. Die Verzierungen sollen dabei helfen, nicht vom Gesang ablenken.
Wir beginnen mit einfachen Akkordformen und Bassläufen. Danach kommen Sus-Akkorde, kurze Verzierungen und der Oasis-Trick dazu. Im zweiten Teil zeige ich dir, wie sich diese Ideen mit Dynamik, sauberem Dämpfen und aufmerksamem Zusammenspiel verbinden.
Sechs Ideen für deine Begleitung
Die Bewegungen sind klein. Du hörst sie im Video erst einzeln und anschließend in längeren Begleitungen.
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Einfache Akkordausschnitte
Von E, A und D reichen manchmal Grundton und Quinte. Diese Powerchordformen lassen sich mit wenigen Fingern greifen. Ohne Terz legen sie allein noch nicht Dur oder Moll fest.
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Bassläufe zwischen den Akkorden
Einzelne Töne führen von G nach E-Moll, von C nach A-Moll oder von F nach D-Moll. Du kannst dieselben Wege auch aufwärts spielen.
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Sus-Töne und kleine Verzierungen
Bei D und A verändert ein Finger den Akkordklang. Kurze Hammer-ons, Pull-offs und Slides geben bekannten Griffen zusätzliche Bewegung.
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Offene Formen verschieben
Manche Griffe kannst du auf dem Hals versetzen und dabei offene Saiten weiterklingen lassen. Im Video hörst du, wie sich der Klang dabei verändert.
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Der Oasis-Trick
Ringfinger und kleiner Finger bleiben an den hohen H- und E-Saiten liegen. Die gemeinsamen hohen Töne verbinden die wechselnden Akkorde miteinander.
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Den Gesang unterstützen
Hör auf die Stimme, das Schlagzeug und den Bass. Die passende Lautstärke, ein sicherer Akkordwechsel und ein gleichmäßiger Rhythmus zählen mehr als eine weitere Verzierung.
Ein Basslauf verbindet zwei Akkorde
Im Video zeige ich dir drei einfache Abgänge. Die mittlere Note ist hier ein einzelner Basston, nicht automatisch ein neuer vollständiger Akkord.
Diese drei Wege hörst du
Von G nach E-Moll
G → Fis → E
Der Bass geht auf der tiefen E-Saite vom dritten über den zweiten Bund zur leeren Saite. Am Ende landest du bei E-Moll.
Von C nach A-Moll
C → H → A
Auf der A-Saite findest du dieselbe Bewegung: dritter Bund, zweiter Bund, leere Saite. Der Lauf verbindet C-Dur mit A-Moll.
Von F nach D-Moll
F → E → D
Auf der D-Saite geht es ebenfalls vom dritten über den zweiten Bund zur leeren Saite. Hör dir an, wie der Abgang zum D-Moll-Akkord führt.
Abwärts und wieder zurück
Nimm dir zunächst den Weg von G nach E-Moll vor. Lass die einzelnen Basstöne deutlich hören und spiele danach den Akkord weiter. Im Video verbinden wir die Abgänge auch mit der umgekehrten Bewegung. So lernst du den Übergang in beide Richtungen kennen, statt bei jedem Wechsel neu zu überlegen.
Ein Finger verändert den Akkord
Bei D-Dur zeige ich dir den Wechsel zu Dsus2 und Dsus4. Dafür nimmst du einen Finger weg oder setzt einen dazu. Die Terz weicht dabei der Sekunde oder Quarte. Ähnliche kleine Bewegungen funktionieren auch bei A-Dur. Du hörst den Unterschied sofort, ohne die ganze Hand umzusetzen.
Bei den gezeigten C- und F-Formen kommt die None als zusätzlicher Ton dazu. Diese Klänge heißen add9. Entscheidend ist, wie du sie in deine Begleitung einfügst. Spiele die Verzierung kurz und kehre zum Grundakkord zurück. Wir gehen auch kleine Triller und Slides durch, bevor du die Ideen im Zusammenhang hörst.
So wird daraus eine Begleitung
Nach den einzelnen Bewegungen spiele ich längere Beispiele. Achte darauf, wo du einen Basslauf, eine Verzierung oder einen liegenbleibenden Ton wiedererkennst.
Liegenbleibende Töne: der Oasis-Trick
Während Ringfinger und kleiner Finger auf den hohen Saiten liegen bleiben, wechseln die anderen Finger den Akkord. Dadurch behalten die Griffe gemeinsame Töne. Im Video ab 40:54 kannst du hören und sehen, wie das die Begleitung zusammenhält.
Verzierungen im Hendrix-Beispiel
Ab 44:44 kommen mehrere der vorher gezeigten Bewegungen zusammen. Hier hörst du, wie kleine Akkordausschnitte und Verzierungen eine Begleitung gestalten. Du musst nicht alle Ideen gleichzeitig übernehmen.
Eine eigene passende Gitarrenstimme
Wenn du die Akkordfolge kennst und den Song im Ohr hast, kannst du auch ohne den exakten Originalpart eine passende Begleitung finden. Ich zeige dir das mit Akkordausschnitten, Arpeggios, Slides und unterschiedlichem Anschlag. Die Harmonie und der Rhythmus des Songs bleiben dabei entscheidend.
Die Band und die Stimme im Blick
Ein gutes Motiv darf sich wiederholen. Bleib bei den gemeinsamen Akzenten und gib dem Refrain mehr Energie, wenn die Band mitgeht. Wähle deine Akkordlage so, dass du weder dem Bass noch der Melodie im Weg bist.
Akustisch gedacht, auch elektrisch gespielt
Ich spiele diese Folge auf einer elektrischen Gitarre mit Akustiksound und schalte für einzelne Beispiele auf E-Gitarrensound um. Die Bassläufe und Verzierungen kannst du auf deiner akustischen Gitarre üben. Die Hinweise zum Lautstärkeregler beziehen sich dagegen auf das verstärkte Spielen.
Die Ideen direkt im Video
Erst ein Übergang, dann ein ganzer Song
Die offenen Grundakkorde und ihre Wechsel sollten dir vertraut sein. Beginne dann mit einem einzigen Basslauf, zum Beispiel G–Fis–E nach E-Moll. Spiele den Übergang in einer gleichmäßigen Begleitung. Erst wenn das sicher klappt, nimm die aufsteigende Richtung dazu.
Als Nächstes probierst du bei einem D-Akkord eine kleine Sus-Verzierung. Spiel sie nicht bei jedem Anschlag. Hör auf die Gesangsmelodie und such eine Stelle, an der die Bewegung gut passt. Im längeren Beispiel am Schluss kannst du die einzelnen Ideen wiedererkennen.
Bleib locker und halte den Rhythmus verlässlich. Kleine Bewegungen und ein sauberer Wechselschlag helfen dir auch bei längeren Songs. Mit einem Backingtrack, Drumcomputer oder Metronom hörst du schnell, ob die Akkordwechsel und deine Verzierungen im Takt bleiben.
Lernunterlagen zur siebten Gitarrenstunde
Hier findest du das zweiseitige PDF mit den Themen und meinen 20 Tipps zur siebten Gitarrenstunde. Die Lernunterlagen stehen Unterstützern zur Verfügung.
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Viel Freude mit deiner Rhythmusgitarre
Danke fürs Mitspielen. Nimm die kleinen Ideen mit in deine eigenen Songs und hab Freude daran, deine Begleitung weiterzuentwickeln.
Für Klang, Akkorde und Anschlag
Viel Erfolg und ganz viel Freude mit der Rhythmusgitarre.
Ich wünsche dir, dass du jeden Tag ein klein bisschen besser wirst.
Horst Keller
1 Kommentar. Hinterlasse eine Antwort
Habe gestern das erste mal bei dir reingeschaut. Finde ich echt lässig. War immer am schauen, ob ich was über auf und absteigende Basslinien finde. Bin fündig geworden. Super echt muss ich sagen. Ich habe so danach gesucht.
Vielen lieben Dank. Ich brauche das für Walzer und Polkabegleitungen. Spiele nur deuschsprachige Schlager und Volksmusik. Englich kann ich nicht. Deshalb bin ich Schlager und Volksmusik Fan. Was ich auch lernen möchte ist, entlich mal Melodie spielen. Auf das freue ich mich auch schon fest.
Liebe Grüße
Charly