Blueskurs · Tag 3 · Mit Horst Keller
The Thrill Is Gone: B.B. Kings unverwechselbares Vibrato.
Ein Ton mit Vibrato genügt, und du erkennst B.B. King sofort. Das finde ich großartig. Sein Gesang und seine Gitarre antworten einander wie in einem Gespräch. Heute nehmen wir uns „The Thrill Is Gone“ in H-Moll vor und lernen die Begleitung sowie wichtige Stellen aus dem Solo kennen. Greife zuerst das H im zwölften Bund der H-Saite und lass dir Zeit für ein schönes Vibrato.
Zuerst zuhören, danach mit einem einzelnen Ton einsteigen.
In dieser Live-Aufzeichnung zeige ich dir ab 10:48 meinen Sound, ab 15:41 die Akkorde und ab 23:47 das Ein-Finger-Vibrato sowie den feinen Anschlag. Das gesamte Solo spielen wir hier nicht Note für Note durch. Die Tabulaturen helfen dir beim weiteren Üben.
Du solltest die ersten beiden Positionen der H-Moll-Pentatonik kennen: H, D, E, Fis und A. In den Unterlagen steht dafür die internationale Bezeichnung Bm. Gemeint ist H-Moll, nicht B-Moll. Die spätere B.B.-Box üben wir getrennt davon über einen Blues in A.
Spiele zunächst nur H im zwölften Bund der H-Saite. Vergleiche deinen Anschlag und dein Vibrato mit dem Video. Lass den Ton stehen, statt gleich den nächsten zu suchen.
82:52 Minuten · Live-Aufzeichnung mit Horst
Die Begleitung: zwölf Takte in H-Moll.
Spiele zunächst die Akkorde ohne Sololicks. In der Guitar-Pro-Songfassung findest du den folgenden Ablauf. Zähle die Takte mit, bis du beim Wechsel zu E-Moll und bei der Rückkehr nach H-Moll nicht mehr überlegen musst.
Takte 1 bis 4: H-Moll
Vier Takte auf H-Moll. Spiele ruhig und höre auf die Begleitung. Du brauchst noch keine Fills zwischen die Akkorde zu setzen.
Takte 5 bis 8: E-Moll, H-Moll
Zwei Takte E-Moll, dann zwei Takte H-Moll. Wiederhole nur diesen Wechsel, wenn du noch nach den Griffen suchst.
Takte 9 und 10: G, Fis7
Ein Takt G führt zum Fis7. In der Guitar-Pro-Fassung wird Fis7 zunächst als sus4 gespielt und dann aufgelöst. Höre den Wechsel ab 15:41 im Video.
Takte 11 und 12: H-Moll
Zwei Takte H-Moll beenden die Runde. Beginne danach wieder von vorn. Erst wenn du den Ablauf sicher hörst, nimmst du kurze Melodien dazu.
Die Fassungen unterscheiden sich beim G-Akkord: Im Akkordblatt steht G7, in der Guitar-Pro-Songfassung G und im Video zeige ich auch Gmaj7. Das sind verschiedene Akkordfarben, keine drei Schreibweisen für denselben Griff. Bleibe beim Mitspielen zunächst bei einer Fassung.
Die B.B.-Box: den Grundton finden und kurze Licks spielen.
Später verlassen wir den Song und schauen uns B.B. Kings Spiel über einen Durblues an. Im eingeblendeten Lehrvideo geht es um G7, C7 und D7. Die B.B.-Box in deinen Unterlagen steht dagegen in A und gehört zu A7, D7 und E7. Übe sie nicht unverändert über den H-Moll-Song.
Für G liegt er im achten Bund, für A im zehnten Bund. Verschiebe die Form um zwei Bünde. Ab 54:48 zeige ich, wie du dich von diesem Grundton aus orientierst.
Du findest Fis auf G11, A auf H10, H auf H12, C auf H13, D auf e10 und E auf e12. G, H und e bezeichnen hier die Saiten, die Zahlen die Bünde. Nur A ist hier der Grundton. Die sechs Töne bilden keine reine A-Moll-Pentatonik.
Ab 62:27 spiele ich die A-Übungen vor. Nimm zuerst eine kurze Stelle, singe sie und spiele sie langsam nach. In den weiteren Licks kommen zusätzliche Töne und Bendings hinzu.
Im B.B.-King-Lehrvideo ab 36:15 hörst du, wie er Phrasen vorsingt und auf der Gitarre beantwortet. Höre auf die Betonung und die Pausen. Ab 26:26 zeige ich dir im H-Moll-Song einen Lick aus drei Tönen über drei Takte. Singe ihn nach und höre, wie lange die Töne stehen. Verändere beim Spielen seinen Rhythmus und lass zwischen deinen Antworten eine Pause.
Mein Sound für diese Stunde: warm, klar und nur leicht angezerrt.
Ab 10:48 hörst du meinen Helix-Sound mit einem Deluxe Reverb und einer 1×12-Deluxe-Box. Dazu kommt nur milde Verzerrung. Den Unterschied zwischen einem feinen und einem kräftigeren Anschlag kannst du im Video direkt vergleichen.
Weniger Höhen, mehr Wärme
Ich spiele die Blade mit Humbuckern. Bass und Mitten sind angehoben, die Höhen stehen etwa in der Mitte und Presence ist niedrig. Als Mikrofon verwende ich das 160 Ribbon.
Verzerrung vorsichtig dosieren
Im Video vergleiche ich Tube Screamer und Zendrive. Der Zendrive bleibt mild eingestellt. Höre, wie sich der Ton verändert, wenn ich das Gitarrenvolume zurücknehme.
Den Anschlag mit vergleichen
Nimm den vorderen Tonabnehmer und probiere einen feineren Anschlag. In der Stunde zeige ich auch den Unterschied mit einem dünneren Plektrum. Spiele zum Vergleichen immer dieselbe kurze Phrase.
Du brauchst dafür keinen Helix. Suche an deinem Verstärker einen warmen, weitgehend klaren Ton. Zu viel Verzerrung verdeckt die Unterschiede im Anschlag, die du heute hören lernen möchtest.
Direkt zu deiner Stelle im Video
- 10:48 · Mein Deluxe-Reverb-SoundAmp, Box, Mikrofon und milde Verzerrung anhören.
- 15:41 · Die Songbegleitung in H-MollAkkorde greifen und die Varianten beim G-Akkord hören.
- 23:47 · Vibrato und ein feiner AnschlagMit H auf der H-Saite beginnen und die Greifhand locker halten.
- 30:45 · Die Bendings des IntrosDie Färbung auf e10 und das Ganzton-Bending von E nach Fis unterscheiden.
- 33:14 · Den Pull-off kurz beendenNach dem Abziehen den Greifdruck des Zeigefingers lösen, ohne die Saite zu verlassen.
- 36:15 · Phrasen mit B.B. King nachspielenVorsingen, nachspielen und die Pausen im G-Blues hören.
- 48:00 · Moll und Dur im G-BluesBendings und die Mischung der Tonfarben nachvollziehen.
- 54:48 · Die B.B.-Box am Grundton findenG im achten und A im zehnten Bund der H-Saite als Orientierung nutzen.
- 62:27 · Die Box-Licks in A übenDie Übungen aus dem B.B.-Box-Blatt nachspielen; ab 65:38 auch das Bending von E nach G hören.
- 69:05 · Leise begleiten, Platz fürs Solo lassenKleine Akkorde und kurze Einwürfe in der Rhythmusgitarre hören.
- 72:18 · Derselbe Ton in zwei OktavenH auf e7 und e19 spielen und den Anschlag vergleichen.
- 74:54 · Die Livefassung im VergleichDie spätere Montreux-Aufnahme steht einen Halbton höher, in C-Moll.
Eine halbe Stunde für Vibrato und eine kurze Melodie.
Nimm dir täglich mindestens 30 Minuten Zeit. Bleibe heute beim Song in H-Moll. Die A-Box kannst du dir für eine eigene Übeeinheit vornehmen. So hörst du besser, was zu welcher Begleitung gehört.
-
5 Minuten: hören und singen
Höre den Soloeinstieg und den Drei-Ton-Lick ab 26:26 an. Klopfe den Puls mit und singe die kurze Phrase vor.
-
10 Minuten: ein H mit Vibrato
Spiele H12, lass den Ton stehen und probiere das Vibrato aus der Stunde. Lockere die übrigen Finger und vergleiche mehrere Anschläge.
-
10 Minuten: eine kleine Songstelle
Übe eine kurze Phrase langsam. Beim Ganzton-Bending von e12 muss E das Fis aus e14 erreichen. Spiele den Zielton zuerst und kontrolliere danach das Bending mit dem Ohr.
-
5 Minuten: selbst Musik machen
Wiederhole die geübte Phrase zur passenden Songbegleitung und ändere ihren Rhythmus. Lass danach eine Pause. In Guitar Pro kannst du die Stelle langsamer abspielen.
Wenn ein Bending noch nicht sauber klingt, bleibe bei zwei oder drei Tönen. Ein gleichmäßiges Vibrato braucht Geduld. Übe morgen dieselbe Stelle wieder, statt jeden Tag alles auszutauschen.
Akkorde, Tabulaturen und die B.B.-Box zum Weiterüben.
Zusatzmaterial für Unterstützer
Das Zusatzmaterial enthält das Songblatt, die B.B.-Box mit Licks, drei Guitar-Pro-Dateien und Audiodateien. Öffne für den H-Moll-Song die passende Songfassung. Für die Übungen in A nimmst du das B.B.-Box-Blatt und die zugehörige Guitar-Pro-Datei.
Die Fassungen unterscheiden sich in Akkorden, Ausarbeitung und Tempo. Stelle dein Übetempo selbst ein und vergleiche die Phrasierung mit dem Video. Die A-Box-Datei gehört nicht zur H-Moll-Songbegleitung.
Falls dir der Downloadlink nicht angezeigt wird, prüfe bitte deine Anmeldung auf der Website.
Diese Dateien sind Horst Kellers Interpretation des Stücks und für privates Studium, Ausbildung oder Forschung bestimmt.
Zum Anhören: B.B. King. Danach Muddy Waters und Clapton.
Höre die Songaufnahme und den Liveauftritt in Montreux an. Achte auf B.B. Kings Anschlag, die langen Töne und seine Pausen. Singe eine kurze Stelle mit. An Tag 4 lernen wir Riffs und Licks von Muddy Waters und Eric Clapton.
Meine Sounds und Plektren
