12. November · 17 Uhr · live auf YouTube

Bei „Who’ll Stop the Rain“ greifen zwei Gitarren wunderbar ineinander. Am Donnerstag schauen wir uns beide Gitarrenparts Schritt für Schritt an und lernen sie, sodass Anfänger wie Fortgeschrittene voll auf ihre Kosten kommen. Wir bauen das Schlagmuster langsam auf, achten genau auf die Betonungen und bringen die Begleitung zum Rollen. Wenn du gerade erst einsteigst, hältst du dich zunächst an den durchgehenden Grundrhythmus. Wenn du schon länger spielst, kümmerst du dich um die feinen Akzente und das Zusammenspiel der beiden Spuren. Schnapp dir deine Gitarre, spiel um 17 Uhr live mit und schreib mir deine Fragen direkt in den Chat.

Am Donnerstag live mitspielen

Probier zur Einstimmung auf Donnerstag gleich mal eine einfache Begleitung auf deiner Gitarre aus. Du brauchst dafür nur einen einzigen Griff: G-Dur. Zähle in einem ruhigen Tempo von eins bis vier. Auf Eins und Drei schlägst du nur den tiefen Grundton auf der dicken E-Saite im dritten Bund an. Auf Zwei und Vier streichst du locker über die drei hohen Saiten. Deine Greifhand bleibt dabei ganz entspannt auf dem G-Dur-Akkord liegen.

Spiel diese Begleitung vier Takte lang. Danach spielst du zum Vergleich vier Takte auf jeder Zählzeit den ganzen G-Dur-Akkord. Das Tempo bleibt gleich. Hör dir an, wie sich die Begleitung verändert: einmal Basston und heller Nachschlag im Wechsel, einmal der volle Akkord auf allen vier Zählzeiten.

Wenn du die beiden Varianten kurz mit dem Handy aufnimmst, kannst du sie in Ruhe vergleichen. Bleibt das Tempo gleich? Wie laut sind die hohen Saiten im Verhältnis zum Bass? Welche Parts die beiden Gitarren bei „Who’ll Stop the Rain“ spielen, schauen wir uns am Donnerstag an.

In unserer „Frag Horst“-Live-Runde vom 5. November ging es über anderthalb Stunden quer durch eure Fragen aus dem Gitarrenalltag. Wir haben uns angeschaut, wann beim Solospiel kräftige Abschläge besser klingen als ein durchgehender Wechselschlag, wie du die tiefe E-Saite sauber abdämpfst, während die A-Saite frei weiterklingt, und wie du natürliche sowie künstliche Obertöne zuverlässig aus der Gitarre kitzelst. Dazu ging es um Pentatonik, drei Töne pro Saite und sieben Lagen, den 3+3+2-Rockrhythmus, Sounds mit dem POD Go und dem Brit SL100 sowie darum, wie man sich selbst wieder aus einem Übungsloch holt.

Auf der Beitragsseite findest du den kompletten Livestream mit sämtlichen Zeitmarken und passenden Übungen. So kannst du gezielt zu den Fragen springen, die dir beim eigenen Spielen gerade weiterhelfen.

Zum Livestream „Frag Horst“, Saison 10, Folge 11

Ein paar Takte „Born on the Bayou“ oder das scharfe Eröffnungsriff von „Green River“ genügen, und man ist sofort mittendrin. Bei „Fortunate Son“ bellt John Fogerty die erste Zeile voller Ungeduld und Zorn ins Mikrofon, während er in „Lodi“ mit derselben rauen Stimme vom Feststecken in der Provinz erzählt. Bei ihm kommen drei seltene Gaben zusammen: Er ist ein unverwechselbarer Sänger, ein prägnanter Gitarrist und einer der größten Songwriter der Rockgeschichte.

Auf den ersten Blick wirken viele CCR-Stücke harmonisch überschaubar. Wer sie selbst auf der Gitarre anspielt, merkt jedoch schnell, wie viel Handwerk darin steckt. Da geht es um den durchgehenden Puls der Rhythmusgitarre, um kurze, helle Einwürfe im Stil seiner Vorbilder Scotty Moore und James Burton und um Pausen, die genau im richtigen Moment Platz für die Stimme lassen. Dabei wuchs Fogerty gar nicht im tiefen amerikanischen Süden auf, sondern im kalifornischen El Cerrito. Die Flüsse, Sümpfe und Südstaaten-Bilder seiner Lieder entsprangen seiner Vorstellungskraft und seiner Liebe zu alten Blues-, Country- und Rock-’n’-Roll-Platten.

Auch seine berühmte Stimme fiel ihm nicht einfach in den Schoß. Um 1964 spielte er mit seinen Bandkollegen zwei Wochen lang in einem Club in Portland, nahm die Auftritte Abend für Abend mit einem kleinen Tonbandgerät auf und hörte sich die Bänder kritisch an, um rauer und ausdrucksstärker zu klingen.

„Ich habe bewusst daran gearbeitet, meine Stimme so klingen zu lassen, wie sie meiner Vorstellung nach klingen sollte.“ John Fogerty

Selbst diese Jahrhundertstimme war das Ergebnis geduldiger Arbeit und ehrlicher Selbstkontrolle. Nach jahrelanger Bandpraxis gelang ihm 1969 mit Bruder Tom Fogerty, Stu Cook und Doug Clifford ein fast unvorstellbarer Lauf: „Bayou Country“, „Green River“ und „Willy and the Poor Boys“ erschienen innerhalb eines einzigen Jahres. Jeder Klassiker bekam seinen eigenen Charakter, wozu auch seine Gitarren und Verstärker beitrugen. In seine kurze Rickenbacker 325 „ACME“ baute er am Steg einen kräftigen Gibson-Humbucker für den bissigen „Green River“-Ton ein. Seine schwarze Les Paul Custom stimmte er für „Proud Mary“ und „Bad Moon Rising“ einen Ganzton tiefer auf D-Standard, sodass ein gewohnter E-Dur-Griff als sattes, tiefes D-Dur erklang. Und das hypnotische Pulsieren bei „Born on the Bayou“ stammte nicht etwa aus einem Röhrenamp, sondern aus der Tremolo-Vibrato-Schaltung eines Kustom-Transistorverstärkers.

Hinter den Hits lag allerdings eine schmerzhafte Geschichte. Nach inneren Spannungen zerbrach CCR 1972, und unvorteilhafte Verträge entfremdeten Fogerty jahrzehntelang von seinen eigenen Liedern. Als er sich 1985 mit dem Album „Centerfield“ und „The Old Man Down the Road“ eindrucksvoll zurückmeldete, verklagte ihn sein früheres Label allen Ernstes mit dem Vorwurf, er habe seinen eigenen alten CCR-Song kopiert. Er musste vor Gericht buchstäblich seine eigene musikalische Handschrift verteidigen und gewann. Mit der Unterstützung seiner Frau Julie holte er sich 2023 nach fünfzig Jahren endlich einen Mehrheitsanteil an den weltweiten Publishingrechten seines Songkatalogs zurück und spielte die Klassiker 2025 für das Album „Legacy“ gemeinsam mit seinen Söhnen Shane und Tyler voller Spielfreude neu ein.

Von der Aufnahme auf deine Gitarre

Was du hier liest, ist nur ein kleiner Vorgeschmack. Wir haben für dich einen extrem aufwendigen, 23-seitigen Artikel über John Fogerty erarbeitet, den du dir kostenlos als PDF herunterladen kannst. Darin findest du seine komplette Geschichte im Detail, die Hintergründe zu seinen Gitarren und Verstärkern, die berührende Rückkehr seiner verschenkten Rickenbacker, Stimmen von Kollegen wie John Lennon, Bruce Springsteen und Brad Paisley, eine kommentierte Album- und Songauswahl sowie zehn praktische Übungen für deine Gitarre. Nimm dir Zeit für diese Lektüre, es lohnt sich wirklich!

Den vollständigen John-Fogerty-Artikel herunterladen, 23 Seiten

Wenn du gleich nach dem Lesen zur Gitarre greifen willst, nimm dir „Proud Mary“ vor. Das Stück macht vom ersten Takt an riesigen Spaß. In meinem Tutorial zeige ich dir ausführlich beide berühmten Fassungen: das Original von CCR sowie die energiegeladene Live-Version von Ike und Tina Turner.

Wir beginnen mit dem markanten Intro-Riff über C, A, G, F und D und schauen uns genau an, wie du ohne Stolpern in den rollenden Strophen-Groove auf D-Dur und A-Dur wechselst. Dazu kommen die typischen Sexten-Fills nach der Zeile „Big wheels keep on turning“ und das Solo, in dem sich Dur- und Moll-Pentatonik wunderbar mischen lassen. Anschließend drehen wir für die Fassung von Ike und Tina Turner das Tempo auf: Dort arbeitest du mit kräftigen Powerchords im fünften Bund, dem chromatischen Aufgang im Refrain und einem lockeren Handgelenk. Beide Versionen machen auf der Gitarre unglaublich viel Laune, egal ob du den Song zunächst einfach begleiten oder dir sämtliche Riffs und Solos draufschaffen möchtest.

„Proud Mary“ auf der Gitarre spielen

Spiel einen Akkordablauf mit geraden Achteln. Lass dann einzelne Anschläge aus und betone andere Zählzeiten. Die Griffe bleiben gleich, aber die Begleitung verändert sich hörbar. Das probieren wir im November direkt auf der Gitarre aus. Die rechte Hand läuft weiter, auch wenn ein Anschlag nicht klingt. So übst du, Pausen zu spielen, ohne beim nächsten Akkord den Puls zu verlieren. Du spielst mit deiner Akustik- oder E-Gitarre mit; die Begleitvarianten und Übungen bekommst du als PDF. Gängige Dur- und Mollakkorde und ein einfacher Barré-Griff sollten dir vertraut sein. Notenkenntnisse brauchst du nicht. Sei dabei.

21. November 2026 · 16:00 bis 18:00 Uhr · Microsoft Teams · 99 Euro

Beim Rhythmus-Workshop mitspielen